娄师白(1918年6月2日—2010年12月13日),原名娄绍怀,曾用名娄少怀,字亦鸣,斋号老安馆;湖南浏阳人,1918年生于北京;1942年毕业于辅仁大学美术系,专事绘画;生前为国家一级美术师,中国美协会员,中国画研究会理事、副会长,中国国际书画艺术研究院研究员,燕京书画社顾问,中国书画函授大学名誉教授,北京人民对外友协理事,北京市政协委员;他全面继承齐白石艺术技法特色,并有所创新,画作简练中有种生机勃勃的感觉,尤以画小鸭子著称;在艺术界有这样的说法:齐白石的虾,徐悲鸿的马,李可染的牛,黄胄的驴,娄师白的小鸭子。
人物简介
娄师白(1918—2010),1918年6月生于北京。
14岁师从国画大师齐白石先生学艺,在齐白石先生身边长达25年。
1942年毕业于北京辅仁大学美术系,历任北平京华美术学院讲师、中国书画函授大学教授、北京中国画研究会副会长、北京市人民对外友好协会理事、中央文史研究馆书画院院部委员、北京辅仁大学校友会美术研究会会长、北京师白艺术研究会总顾问、中国美术家协会会员、北京画院国家一级美术师,是北京市第六、七届政协委员,高级专家特殊待遇、政府特殊津贴享受者。
娄师白是齐白石的入室弟子,14岁就在齐白石先生家中学习诗、书、画、篆刻,直至白石先生逝世,长达25年之久。
娄师白先生作品有齐白石风格,为“齐派”重要传人,善画花鸟瓜果,作品曾参加全国历界美展,曾应邀赴新加坡、美国等国家美术院校讲学。
娄师白得其言传身教,全面继承齐白石艺术技法特色,并有所创新。
其作品色彩鲜而不艳、雅而不俗,给人以丰富多彩、生机勃勃之感。
其诗、书、画、篆刻作品多次在国内外报刊发表,多次参加国内外展览会,博得好评。
作品被人民大会堂、国宾馆、国家驻美、驻英大使馆及博物馆收藏。并拍有数部反映其生活与创作的电影片。长于写意花鸟画。
娄师白先生长期致力于齐白石艺术的研究及技法传授。
作品有《蓖麻丰收》《鸭场》《八哥百合》等。《南国花木》等藏于中国美术馆。
出版有《娄师白画辑》《画鸭》《怎样治印》《齐白石绘画艺术》《齐白石绘画技法》等专集、专著。
娄师白的代表作有《春暖人间》《雏鸭》《漓江帆影》《长白积雪》等。著有《齐白石绘画艺术》《娄师白画辑》《画鸭》《娄师白印章手拓本》等。
2010年12月13日清晨,娄师白先生因病在北京逝世,享年92岁。
艺术成就
主要业绩:1957年后在“齐派”绘画基础上,刻意求新变法,形成自己风格,其艺术思想主张“厚今而不薄古,基中可以融洋。”其代表作及发表选入一些出版的画册中有“蓖麻”、“鸭场”、“八哥百合”、“层林尽染”、“漓江帆影”、“黄山烟云”等。
出版著作有《怎样制印》《齐白石绘画艺术技法》《娄师白画辑》《娄师白作品集》《娄师白印拓》《齐白石画虾》《画鸭》等书。曾在中央美院、广州美院、中央工艺美院、北京师范学院、中央民族学院讲课。并应邀美国欧克兰工艺美术学院、马里兰工艺美术学院、加州市尤瑞卡红松林师范学院加州州立大学、落山矶圣利亚哥大学、新加坡南洋美术专科学院,加拿大温哥华文化人学会奖牌。
国内收藏的有:毛主席纪念堂,人民大会堂,中国美术馆,中国革命博物馆,齐白石纪念馆,尹瘦石纪念馆以及外地博物馆均有收藏。作品曾被我国驻外大使馆收藏的有:驻美国大使馆收藏的《牡丹》,驻西德大使馆收藏的《花卉四联》,驻加拿大大使馆收藏的《花卉》,驻哥伦比亚大使馆收藏的《荷花》等作品。1989年成立师白艺术研究会,也是在发挥“齐派”艺术,为弘扬祖国艺术不遗余力。寄语:我国画出新必须以承优秀国画传统为基础,结合对现实生活的认识与感悟,进而从内容到形成的统一才是推陈出新的创作。
艺术评价
娄师白的笔下不仅限于擅长花卉、翎毛、草虫和走兽,在人物山水画方面亦有其特色,并且能诗善刻,可称 为当今有多面造诣的画家。他的作品表现笔墨 浑厚,意境清新,用色鲜而不艳,雅而不俗,师法自然,突出质感。如其代表作《蓖麻》《八哥百合》《鸭场》《层林尽染》《 漓江帆影》《三叠泉》等,都博得好评,其作品多次在国内外展出和各种刊物上发表,许多作品为国内外美术院校、博物馆及收藏家收藏,如:中南海、人民大会堂、美术馆、国宾馆及驻外使馆等。他不仅是一位享誉国内外的画家,同时在绘画理论上也有所建树。除在刊物上发表过许多文章外,还出版有《怎样制印》《画鸭》《齐白石画虾》《齐白石绘画艺术》以及《娄师白画辑》《娄师白画集》《娄师白印谱》等著作。其中《齐白石绘画艺术》一书比较详细而系统地介绍了白石先生的绘画技法和创作思想,这在国内还是前所未有的。国内他曾应邀到中央美术学院,中央工艺美院,中央民族学院,广州美术学院,湖南师范学院,厦门大学,厦门工艺美术学院。其他美术团体等地讲学。国外美国欧克兰工艺美术学院讲学并开画展,马里兰工艺学院讲学,圣地亚哥大学,旧金山州立大学讲学,中国画廊(美国旧金山湾区)加州尤瑞卡红松林大学天下画廊,旧金山湾区南海画廊讲学并开画展,新加坡举办《娄师白国画观摩展》。加拿大维多利亚市美术馆举办娄师白画展,维多利亚A&A画展,多伦多国际艺苑画廊举办画展并讲学,对弘扬祖国绘画艺术作出了积极的贡献。
人物影响
齐白石是妇孺皆知的国画大师、人民艺术家。“在中国近代绘画史上,还没有一个画家能像齐白石一样让人们所喜爱。”
他为我们踏出了一条完好的路。他使我们相信齐白石大师没有远去,这甚至可以使我们清晰地看到老人的影子。娄师白先生在这条路上执著地、无怨无悔地探索发扬着齐派画技,当代著名女画家王米(别名:王米儿)感怀恩师道:在 娄师白先生之子娄述德所整理的《娄师白艺术年表》中,有人说大树底下好乘荫,但大树底下难以成为大树。娄师白乘了凉,但必须承受巨大的压力。不管是谁都会知道,这种压力首先来自齐白石在中国绘画史上的地位,他非凡的艺术造诣,也就是白石老人的名”。另外,还有一些来自社会的陋习和“文革”中怠误。伴随着这种始终追随着他的压力,摆在娄师白面前的一个重大的课题就是继承和发展的问题。对此,他必须付出比别人更多的汗水,更加清晰地看清自己,找到自己,以不至于淹没自己。凭借他在国画艺术方面所受到的良好教育和自己感,他能够对白石大师及我国传统的国画艺术有着准确的认识与把握。他沿着白石大师生前努力的方向,在开拓国画艺术平民化的发展道路上,又向前迈出了一大步。
桃李满园
2015年,“墨韵中秋——娄师白弟子十人展”在颐和园谐趣园涵远堂开幕。该展览由北京市文化局、北京市文学艺术界联合会和北京市公园管理中心作为指导单位,北京文化发展基金会和北京市颐和园管理处共同主办。娄师白是齐白石的入室弟子。参展的十位艺术家包括李著起、刘忠信、刘万生、刘存惠、张大华、邵京明、贾民英、刘小刚、苏海河、陈建辉。
王米 (别名:王米儿),女,1984年出生,祖籍安徽,现定居北京。中国美术家协会会员,中国国际书画艺术研究院会员,师承当代国画大家娄师白、张仃。擅长齐派水墨画法,继承齐白石、娄师白艺术技法特色,并在传统国画的基础上有所创新,画作简练中有种生机勃勃的感觉。画作中揉和娄师白、张仃老先生的技法,倚重传统笔法,揉合西画风格,吸取民间艺术养分,笔力优美,构图细致,画面空灵而有笔触,苍健却显腴润,内涵丰润,风格古朴而显新意,别树一帜;
王米的笔下不仅限于擅长花卉、翎毛、草虫、墨虾,在人物山水画方面亦有其特色,并且能诗善文,可称为当今多面造诣突出的女画家。她的作品表现笔墨浓淡得益,意境清新,用色鲜而不艳,雅而不俗,师法自然,突出质感。
按传承论,其师祖齐白石是妇孺皆知的国画大师、人民艺术家。他为后辈踏出了一条完好的路。他使学生们相信齐白石大师没有远去,这甚至可以使学生们清晰地看到老人的影子。娄师白先生在这条路上执著地、无怨无悔地探索发扬着齐派画技,当代著名女画家王米感怀恩师道:在娄师白先生之子娄述德所整理的《娄师白艺术年表》中,
首先,在绘画题材上娄师白有了很大的拓展,较白石老人更加丰富多样。在先生画集出版的《自跋》中,娄师白写了这样几句话:“入耄耋之年,虽不敢有‘老夫聊发少年狂’之想,但仍有奋力一搏的念头,执意继承齐白石老师‘衰年变法’的精神,不断探索具有时代气息的新 题材、风格,以国画创新为一大快事。”他是这样说的也是这样做的。也许是由于时代的关系,娄师白入画的题材内容的确超出了白石时代。正是由于时代的关系,利用交通便利的条件,娄师白不仅走遍了祖国的大江南北,而且跨出国门,十几次到世界各地,传播地方文化和齐白石的绘画艺术。而每到一地他都留下了自己深刻的艺术痕迹。这也是白石时代无法比拟的。我们知道,中国美术从来没有像今天这样生发着自己如此积极的作用。
娄师白一路走来.......用他手中的笔歌颂我们的祖国和人民,表达他对祖国和人民的一片深情。因此,他的画明朗、清新、简练,给人生机勃勃的感觉。有着鲜明的民族特色。所以,他的画是积极的健康向上的,乐观的,同时,也是美的。这正是先生长寿的秘诀所在。他不断参加社会活动,积极参与社会公益事业,致力于中国书画事业,为中国美术承传和发展作着贡献。
娄师白是在诗书画印等方面有着全 面修养的艺术家,他的画达到了形神兼备、情景交融的境界,笔墨凝练,老笔纵横,将水墨功夫发挥到了极致。形成纵横平直、不加修饰的印风“学我者生,似我者。”“做画在似与不似之间为妙,太似为媚俗,不似为欺世。”娄师白深得白石老人的艺术真谛,并牢记老师的教导,在白石艺术的基础上,他的写意花鸟画创作方面所表现出的深厚的传统文化功力可以上溯到徐渭、朱耷、扬州八怪以及吴昌硕、陈师曾......在文人画的基础上,广泛吸取民间艺术传统,为中国花鸟画注入了蓬勃生机。
娄师白在大树身边最终成了大树,而且结出了累累果实。对中国画的教学方式,对与传承和发展中国画艺术以及艺术的思想性和社会性等方面,对入室弟子王米儿的淳淳教导,娄师白仿佛给我们提供了很多有益的启示。今天,我们看到齐白石的虾、徐悲鸿的马、李可染的牛、黄胄的驴,我们还欣喜地看到娄师白的小鸭子。当然,这只是艺术大师们的一样“绝活”。就是这小小的“绝活”反过来成了代表大师的艺术符号。我相信这只活灵活现、乖巧可爱、令人心动的小鸭子并非偶然得之。
山东弟子马广潇,青年书画家。